Reseña de La inocencia de una negrura de David Díaz Gallardo

Después de leer la primera novela de David y hacerle la entrevista de rigor, por cierto, la más vista en el canal con más de 1000 visualizaciones y que espero que le sirviera también para esa bonita nominación que tuvo en la última gala de los premios de la editorial Círculo rojo, me enfrentaba a esta segunda lectura con otro ánimo. Una perspectiva diferente, ya que la recomendación por parte del autor de que yo, precisamente, debía leer por mis gustos este libro del que os voy a hablar ahora, me picó la curiosidad.

Un impás, un breake en esa primera historia que nos cautivó a todos los que amamos los ochenta y noventa como es Hazlo por mí. Aquí David salta de registro y nos mete de lleno en un thriller con las típicas trazas policiacas pero con un complemento oculto y difícil de captar según mi humilde opinión que es el terreno de lo psicológico. Un juego que el lector más avezado debe ir con pies juntillas para no perderse en el camino. Yo debo confesar que me quedé en el laberinto y no conseguí salir. Trataré de explicarme a lo largo de la reseña.

Comencemos primero a contar un poco de esta novela corta que no alcanza las 200 páginas, pero tiene mucho que decir. Nos situamos en Barcelona y empezamos de lleno con el asesinato de una chica llamada Clara y que será clave para el devenir de los personajes principales. Entre ellos Paola Montes, amiga de esta y que viaja a España desde sudamerica para huir de su esposo Mario, un maltratador.

A su llegada sola a la cuidad condal donde quedó con su amiga y tras dejar en un principio a su hija y su madre allí, se encuentra con que su amiga ha sido misteriosamente asesinada y no tiene donde caerse muerta. Una serie de personajes se cruzarán en su vida de diferente forma, unos para ayudarla y otros para utilizarla. Mientras, los agentes David González y Aarón Martín solo tienen a Paola y a Joel, novio de la muerta, como hilos de los que tirar para dar caza a un asesino que parece un fantasma. El tercer personaje en discordia y que da el toque perfecto a esta rama para reforzar su fuerza es Dylan Delgado, antiguo compañero de trabajo de Clara y Paola. Y como guinda del pastel un personaje misterioso se pasea por la ciudad ayudando a los indefensos. Ese toque heroico es un detalle que no podía faltar en una novela de David, que como sus seguidores saben, es un amante del noveno arte como el que os escribe.

Centrémonos ahora en la carcasa de esta trama. El trabajo concienzudo del autor se nota en cada una de sus líneas y en la construcción de los personajes. Como ejemplo, los detalles de varios escenarios o la ambientación de la época en la que se trata. Sin embargo, y ahora debo explicar mi píldorazo anterior, que bajo mi punto de vista y considerándome un simple lector en este caso, creo que la trama subyacente es un poco enrevesada según la intención que David ha querido darle y que me explicó luego en petit comité. Lo más seguro es que sea yo el problema y que mi cerebro no ha dado para más y la trama me ha pasado por encima, pero bueno, eso no es motivo suficiente para no disfrutar de La inocencia de una negrura y dejarte sorprender por diferentes giros inesperados y sobre todo, por la pluma sangrienta de David que me ha molado mucho. Una faceta desconocida por mí hasta ahora y que me ha convencido.

No quiero destripar mucho más y que el autor me mate. Así que solo os puedo decir que le deis una oportunidad a esta historia y que viene muy bien para descongestionar de una lectura que os haya sido anteriormente muy tediosa o larga. Estos Kit kat, como yo los llamo, son geniales como terapia purificadora para estos casos.

Mi más sincera enhorabuena, querido David y de momento, aparco la tercera lectura de El final de todo lo que queda, para el año que viene, que tengo muchísima lectura atrasada.

Mi puntuación es de 7 sobre 10.

Reseña de Clamor de cristales rotos de Feliciano González

Los que me conocen de verdad, saben que no soy amigo del engaño y tampoco el nemesis de los elogios. La gratitud es algo que serguramente estaría en mi escudo de armas, símbolo principal. Es por ello, que quiero aprovechar esta reseña para antes, darle las gracias encarecidamente a Feliciano González por haberme regalado sus dos obras hasta ahora. Su primera novela El motín (que aún no he leído), y de la que hablamos en la entrevista que le hice hace un tiempo, más el poemario del que os voy a hablar humildemente hoy.

No soy un experto en el género. Me dejo llevar por el corazón que trasmite la poesía de cada uno de los autores que he leído. Algunos me tocan el alma y otros la acarician.

Digamos que Feliciano a abierto otro camino, el de la verdad. Una poesía directa y a la vez envuelta en un verso libre tan rico en esencia como en riqueza.

El poemario está estructurado de una forma muy especial. Llevado por las musas que caprichosamente, utilizaron al autor como medio de expresión en diferentes tiempos y estares. Como bien nos dice el autor en la sipnosis de la contraportada, las cuatro estancias nos llevan desde su experiencia personal, al amor al desnudo; pasando por la vida y el tiempo y aterrizando en la tierra y cerrando el viaje con una poesía social llena de denuncia.

La música se entremezcla con los sentimientos de cada verso y nos hace vivir diferentes momentos, llenos de placer, pasión, rabia e incluso reflexión.

Quiero destacar, antes de que se me olvide, el trabajo realizado en las ilustraciones incluidas en esta obra por parte de Nicolás González Piris, hijo del autor y al que le auguro un gran futuro en esta disciplina, ya que ha sabido captar con sus pinceles, todo el aura que su padre ha dejado sobre sus versos.

Lo dije en su día y me vuelvo a repetir, la poseía es tan necesaria como el respirar y en este libro encontrarás el aire que necesitas para vivir. Un trabajo así solo merece mi admiración y me quito el sombrero antes todo aquel, que como Feliciano, tiene la capacidad de tocarnos, acariciarnos o revolvernos el alma con su arte.

Mi más sincera enhorabuena y te deseo todo los éxitos.

Mi puntuación es de 7 sobre 10.

Reseña de ALMAS MECÁNICAS de Javi Del Canto

Sinceramente, no sé si este es el pirmer libro en sí que leo de ciencia ficción, pero después de la absorción que ha sufrido mi cerebro, no creo que sea la última vez.

No es un género que consuma habitualmente en papel, sin embargo lo devoró con alevosía en el séptimo arte. Supongo que debe ser debido a la complejidad que se desata entre miles de líneas y la facilidad que nos ofrecen las imágenes. No dudo en estar equivocado.

En esta ocasión, me he enfrentado a un mundo futurista planteado por parte de un autor al que desde hoy admiro profundamente, no sólo por la calidad de su pluma, sino por el puto coco que hay que tener para crear un mundo de esta envergadura.

Javi Del Canto se estrena con Almas mecánicas, un futuro lleno de miles de cambios tecnológicos donde destaca, como siempre, la virtud de unos y la avaricia de otros. A través de los ojos de una especie de antihéroe llamado Marcus Sykes, descubrimos la corrupción política de un país absorbido por las mentiras de los poderosos y la manipulación de la verdad.

Luchas entre piratas futurista cibernéticos y poderosos regentes, donde la policía navega sobre un doble filo y que Javier nos demuestra su habilidad y sapiencia sobre este género tan trillado en el cine y que nunca nos cansa a nadie.

Capítulos cortos, pero densos de información y donde debo destacar algo que me ha descolocado hasta casi la mitad del libro y es que no sé donde estaba. Me explico. Me ha hecho falta que la explicación dada por Javier de lo ocurrido en el cambio de civilización tras esa hipotética tercera guerra mundial la diera al principio, para (mi humilde opinión) situarme mejor en su mundo.

Es inevitable no pensar en Blade Runner y no sé si hablamos de ello en la entrevista que le hice hace ya más de un año en mi canal de YouTube.

Os dejo por aquí el enlace por si queréis echarle un vistazo:

Este technothriller como muchos lo catalogan, hace mella en ti en algo que hoy día está tan de moda y asusta, por lo menos a mí, y es la inteligencia artificial. Los tecnicismos de los que aboga y que el autor sabe envolver bien durante la trama, hace que aunque todo te suene raro, tenga su coherencia vital para la historia.

Debo admitir, y tiene bemoles por mi parte decir esto, que me sobran personajes. Me he hecho en muchas ocasiones un pequeño lío y esto ha hecho que ciertas circunstancias de la historia y muertes no me hayan afectado en demasía por la poca empatía que he llegado a tener con algún que otro individuo.

La ambientación es una tremenda locura y te sientes dentro de un mundo absolutamente creíble y real de aquí a unos «cuántos» años.

En resumen, si te gusta la ciencia ficción al más puro estilo cyberpunk, está es tu novela. A mí solo me queda alabar el trabajo de Javi y por supuesto, darle las gracias encarecidamente por regalarme un ejemplar para terminar de leer esta historia que empecé en ebook, ese formato que a día de hoy tanto odio y que me hace alargar demasiado las lecturas.

Mi puntuación es de 7’5 sobre 10.

Reseña de Lágrimas de Dragón de Josema Beza

Navegar a través de historias que un principio no eran tuyas es un placer inaudito. Moldear, unificar y ampliar tramas que solo eran un corto literario, engrandece mucho más una obra y este, para mí, es el caso de Lágrimas de Dragón del autor pepinero, Josema Beza.

Compañero de batallas literarias, sueños youtuberos y amigo, nos trae la primera historia de una serie de tres entregas sobre lo que fue e iba a ser un simple relato.

Lo pirmero que quiero destacar es la valentía del autor y la sorpresa que provocó en mí el leer una historia que no tiene nada que ver con el mundo que defiende y ama a pies juntillas y defiende en su canal de YouTube La caverna del enano, la fantasía. Os dejo el enlace de su canal por aquí:

https://youtube.com/@LaCavernadelEnano

A través de los ojos de Sefo, un primer protagonista de esta historia, no adentramos en un mundo pósapocalíptico en el que un virus ha acabado casi con toda la especie humana y estos se convierten en una especie de monstruos, aunque no hay peor bicho que nosotros mismos. Sobrevivir no es solo una opción, es su forma de vida y tras un trágico pasado y nuevas aventuras, se cruza con la que finalmente será la auténtica protagonista de esta trepidante historia y que no voy a desvelar su nombre. Una joven fuerte, decidida y que crecerá aún más a su lado. Juntos y con la aparición de personajes secundarios muy importantes y llenos de cierto halo de misterio y mucho corazón, el desenlace de esta primera entrega te dejará con ganas de mucho más.

Os dejo por aquí el enlace de la entrevista que le hice en mi canal:

Debo destacar el estilo de Josema no sólo por su facilidad con la palabra y la situación de las escenas, sino la crudeza mostrada en ellas, siendo un tío mas bueno que un cordero lechal de Palencia. Cruda en ocasiones, emotiva en otras, se nota de fondo el cariño y amor vertido sin medida en esta obra y la paciencia que le ha echado durante seis años, pues la vida y el trabajo no nos da para más con niños de por medio.

Pondría solo un par de peros, que hubieran dado mas empaque a la trama y credibilidad a la historia. Una es la falta de extensión en la relación entre los personajes principales para emocionar al lector un poco más y que empatice con ellos y en mi caso, la descripción de escenarios (en eso soy un poco tiquismiquis, lo reconozco) . Aunque debo destacar que la historia, viene incluso con un mapa del pueblo donde transcurre esta primera entrega.

Se nota el cariño que sus colaboradores le tienen a Josema, pues son una infinidad de ellos, tanto los ilustradores de la portada e interior del libro, como lectores cero que le han servido para pulir el texto y los editores de T& C Círculo de Bardos, que han estrenado su carrera con esta obra primigenia de Josema.

Para colmo y debido a su inmenso corazón y gratitud, todo aquel que compre el libro, tendrá un regalo por parte del autor y si encima dejas reseña, tendrás un pack más personalizado. Yo estoy a expensas de recoger el mío, pues vivimos cerca, pero la vida no nos da ni para un kit kat.

Solo me queda darte la enhorabuena, querido amigo y desearte los mayores de los éxitos.

Mi puntuación es de 7 sobre 10.

Reseña de ESPERANDO AL DILUVIO de Dolores Redondo

<<Es una carta de amor, que se lleva el viento pintado en mi voz, a ninguna parte a ningún buzón…>>. Sin embargo, esta si llega a alguna parte y sobre todo a <<La cara norte del corazón>> de aquellos que no conectamos con aquella historia. Como la carta de Serrat a Lucía, nuestra querida Dolores Redondo ha desnudado su alma para dedicarle esta novela a su amado Bilbao. Sentía que se lo debía y la vez, al menos para este humilde lector y junta letras del montón, creo que lo ha cumplido con creces.

Su fe, su intuición y ese pálpito que durante toda esta historia la autora vasca ha reflejado en la figura de su protagonista, ha sido fundamental para que yo conectara desde los primeros renglones. La firmeza con la que arranca confesando sus inquietudes sobre la historia real y toda esa añoranza de aquel Bilbao de la época, ya fue suficiente para mí. Los detalles musicales, otro punto a su favor.

Hasta última hora, no quise saber nada de la trama, pero llegaron a mis oídos que en parte estaba basada en hechos reales. Si para colmo, juntamos al digamos Jack el destripador de Escocia y una de las tragedias más increíbles que asolaron la capital bilbaína, el menú es premium.

Nos situamos en Glasgow. Hace más de catorce años que un inspector de policía de la ciudad, llamado Noah (cuyo nombre empaca totalmente con el título de la novela) sigue en la búsqueda incansable del primer asesino en serie de su país. Un hombre sin identificar y que mató a tres chicas en diferentes días, pero curiosamente localizados en la misma discoteca por diferentes testigos. Cara común, tipo del montón y dos características a destacar, su pulcritud y su forma de hablar, dejando curiosamente algún pasaje de las sagradas escrituras en sus conversaciones, de ahí que se le bautizara por el nombre de John Biblia. Para colmo y el detalle más escabroso de todos es que el tipo las mató cuando las tres chicas estaban con el periodo.

La obsesión de Noah se refleja en cada uno de sus actos y su tenacidad hace que un día por azar, se cruce por la carretera con un antiguo sospechoso al que sigue y que finalmente descubre que es el asesino. Sin embargo, cuando lo va atrapar, Noah sufre un infarto y fallece…o no.

El ritmo en el que esta contada esta historia es frenético. Un thriller impecable ejecutado por la escritora de tormentas, como la misma autora se define y plagado de unas descripciones impresionantes que para algunos se les hace pesadas y para mí hacen que no este leyendo, sino viendo una película pegado a mi sillón. Dolores escribe, Dios como escribe. No puedo ni definirlo. ¿Se nota que soy fan?

Su dedicación y documentación exhaustiva en esta novela es una absoluta locura. No solo por recrear el Bilbao de los 80 y la convulsión social que se respiraba en el ambiente con la denominada Guerra de las banderas, la crisis política, la contaminación de una ciudad industrial que me recordaba por momentos al Londres que reflejé en mi novela Insepulto, sino por hacerte creer que en la primera parte de la novela, eras un ciudadano más de Glasgow.

Unir estas dos ciudades, que yo no sabía que a día de hoy siguen enlazadas por un ferry y llevar a John y Noah a las calles de una ciudad vasca que era un calco de la escocesa, ha sido una delicia. Ese pálpito del que os hablaba al principio se refleja con total convicción a través de los personajes y las páginas cuyos capítulos son cortos, pero intensos.

Hablemos un poco de ellos. Noah, protagonista y cuyo sentido del deber esta por encima incluso de su vida cuando le diagnostican una enfermedad del corazón incurable; cada paso que daba ese hombre de más, te hacia sentir sus latidos y la angustia de que la iba a palmar en cualquier momento. John Biblia, ¿qué puedo decir?; Dolores Redondo se ha metido en la cabeza de un asesino en serie que a día de hoy puede seguir vivo y nos lo ha desmenuzado de una manera sublime y emparejando extraordinariamente su inspiración con los datos escabrosos del estado de las mujeres asesinadas.

Antes de entrar en los secundarios, que son maravillosos, quiero destacar también como Dolores nos ha llevado en cada capítulo por la vida de cada uno de los personajes, llamando a los capítulos por su nombre y haciendo que empaticemos con ellos de una forma rápida y sencilla. Con un detalle musical muy chulo en los que corresponden a Noah.

Ahora sí. Los secundarios son amor, fin de la cita. Rafa, mi personaje favorito junto a su queridísimo perro Euri; un chico con parálisis cerebral y tratado por parte de la escritora con una sensibilidad abismal. Maite, la dueña del bar frecuentado por Noah; una mujer fuerte y que a pesar de lo sufrido en el pasado, una madre ejemplar, incluso una ex de las que muchos quisiéramos vacilar. No quiero olvidar a su hija Begoña, pero por supuesto, debo destacar a otros dos personajes de segunda fila en esta historia y que son tan importante para el caso y la vida de Noah, el joven ertzaintza Lizarso y la psicóloga Elizondo (¿guiño a la trilogía del Baztán?). Cada uno de ellos han llenado este libro de momentos inolvidables, pero si debo puntualizar como nota negativa, por decirlo de alguna manera, que en el caso de estos dos últimos personajes, sobre todo el del policía vasco, sus sentimientos hacia Noah no me han parecido tan creíbles y puros como los de Rafa y Maite.

A pesar de escribir y leer como un cosaco, debo de ser un poco lerdo, porque yo me he dejado llevar por Dolores y muchos lectores han dicho en sus reseñas que el final era muy previsible y preferían otro. Para mí, es perfecto. ¿Puedes pensar que sale poco del diluvio? El título lo dice todo y creo que para la tragedia que supuso para la ciudad, esta reflejado con mucho respeto y cariño por la autora.

En conclusión. Me la he bebido en diez días, a pesar de intentar alargarla al máximo, pero quería saber cada vez más y más. Con esta novela, Dolores ha vuelto a conquistar mi corazón. Un regalo de reyes por parte de mi mami espléndido y que encima tuve la oportunidad de que la autora me lo firmara, junto al resto de toda su bibliografía, que la tengo al completo. Un detallazo por su parte a destacar y sobre todo, como contesta siempre a sus lectores y la gratitud que nos regala, no solo a nosotros, pues solo debéis leer sus agradecimientos para ver el corazón tan bonito que tiene esta mujer. Mil gracias y enhorabuena de nuevo, Dama de tormentas.

Mi puntuación es de 9 sobre 10.

Reseña de MELOG de Ainhoa G. de Alaiza y Guille Blanc

Me enfrento ante esta segunda lectura de lo que va de 2023 con un cierto impas de indecisión. Aún así, debo ser franco no solo conmigo mismo, sino también con la autora y autor de este libro que tuvieron el detalle de regalarme después de que se pasaran por mi humilde canal de YouTube, cuyo enlace os dejo por aquí. Por supuesto, también debo ser consecuente con las personas que leéis mis reseñas.

No puedo aseguraros al cien por cien si esta historia me ha gustado y a continuación, os voy a dar una explicación. En un principio, considero que esta historia debería ser más extensa y por ello, creo que en muchas ocasiones me he sentido fuera de la misma. La cantidad de personajes que salen en ella en un margen tan pequeño de tan solo 182 páginas, me ha hecho perderme un poco y también, a no llegar a conectar con muchos de ellos (esto debe ser por mi obsesión por empatizar rápidamente con los perosonajes principales). Por otra parte, debo destacar la exquisitez con la que esta escrita por parte de Ainhoa y Guille, pues su bagaje como lectoras y personas de una sapiencia supina queda contrastada en el lenguaje utilizado, la documentación de la novela y la capacidad de unir cuatro manos para una historia. Particularmente, eso me parece de un mérito esclarecedor y admirable.

Quizás sea muy ambiguo a la hora de tratar de contaros algo sobre esta novela, pero creo también que debo ser respetuoso con lo que los autores quieren contar sobre esta historia, pues queda reflejado en su escueta sinopsis. En este libro se mezcla la parte gótica de Poe (aparcando su romanticismo) y el bizarrismo de uno de sus herederos americanos como era el Lovecraft de Providence: y nos llevará a través de dos familias y dos casas unidas por una maldición que nos sumergerá en un mundo sin sentido en ocasiones y en otras, en una pesadilla u obsesión de los personajes por encontrar su lugar en el mundo y simplemente encontrar la felicidad.

Debo acentuar otros aspectos que me han hecho perder el hilo por no ser tan precisos para mi gusto, y es destacar claramente las fechas en las que se mueve esta historia. Quizás sea una percepción muy personal, pero ha sido otro de los hándicaps que me llevan hacia una valoración más clara.

Lo dicho, para mí y espero no molestar con ello a Ainhoa y Guille, mi valoración no es negativa pero tampoco llega a ser destacable. Creo que a lo mejor no ha sido el momento idóneo para leerla por las circunstancias de empezarla durante un viaje y lo que conlleva llevar a dos críos en un coche, pero no por ello debo excusarme como lector. Yo os ánimo a darles una oportunidad y a acentuar esta critica con el visionado de la entrevista para comprobar que estamos hablando de dos autores versados y muy preparados.

Mi puntuación es de 6 sobre 10.

Reseña de EL ESPÍRITU DE GAMAN de Sade

Con esta opinión, se abre un nuevo capítulo dentro del mundo de mis humildes reseñas y espero que no sea el último. Hace unos meses la editorial con la que publiqué mi tercera novela INSEPULTO, me contacto sorpresivamente para ofrecerme la posibilidad de colaborar con ellos como Bookstagramer, ya que le llegaron noticias por parte de otros autores. La sorpresa fue increíble, pues yo no me considero así. Simplemente soy un tío que le gusta leer de todo y por supuesto, apoyar a autores desconocidos en este mundo editorial tan complicado.

Acepté el reto y ellos tuvieron a bien el regalarme las novelas de dos autores. Y una de ellas es la novela corta de la que os vengo a hablar hoy.

El espíritu de Gaman, escrita por Sade es una historia real. Desde un principio nos lo deja muy claro la autora. No es una confesión o un diario, es simplemente la necesidad de una mujer de contar su experiencia y partes esenciales de su vida para que en apenas 100 páginas, empatices y te encariñes de alguien tan valiente como Desirée. Una mujer fuerte, decidida,de convicciones claras y con pensamientos muy claros.

Desde un principio, destaca lo bien escrito que esta este relato y las pequeñas lecciones que nos trata de inculcar con sus experiencias de vida. Sin pretensiones ni altanería. Nada relacionado con las típicas frases copiadas para filosofear en Instagram, pero tan ciertas como que respiramos para vivir.

Oa dejo por aquí mi reseña audiovisual, por ai también os interesa:

Empieza hablando de los suyos y la relación con cada uno de sus familiares y su personalidad, ocultando la verdadera trama de la historia que nos dejará con mal cuerpo a cada página que leemos.

Un mensaje de amor y fe, de la necesidad de negarse a que el tiempo, la tecnología y la vida pueda contigo y con tus sueños.

No quiero sonar críptico, pero tampoco quiero contar más de una historia tan bonita y a la que no le hace falta rellenar con 100 páginas más. Es directa, sincera y llena de esperanza. No necesitáis más.

Os la recomiendo y desde aquí, mi más sincera enhorabuena a la autora.

Mi puntuación es de 7 sobre 10.

Reseña de «Rabia» de Stephen King

Que a estas alturas yo haga una reseña sobre esta novela, conlleva dos handicaps en mi contra. Primero, todos o casi todos ya conocen la famosa historia que se esconde tras este título y lo que significó para el autor. Escrita bajo el seudónimo de Richard Bachman tras la acusación populista de su abarcamiento del mercado por su prolífica capacidad para parir libros y la prohibición por parte de King de no volver a editarla jamás después de los acontecimientos acaecidos en diferentes años y épocas en institutos de su país, su fama ha trascendido a los largo de las décadas posteriores para los amantes del autor de Maine.

Como hoy en día es absolutamente imposible hacerse con un ejemplar, debo confesar que he pecado y he tenido que recurrir a páginas piratas para poder leerla. Pido perdón por ello, pero no creo que al rey del terror le moleste. Necesitaba sacarme la espina de devorar esta novela y comprender el por qué a muchos les apasiona y a otros le repugna.

Publicada cuando yo apenas tenía 4 meses de vida allá por septiembre de 1977, Rabia destapa con una facilidad abismal y a través del terror psicológico, las vergüenzas de una sociedad educativa que a pesar de los años pasados, sigue siendo la misma. Por desgracia, lo vivido en estas 211 páginas es totalmente atemporal y su mensaje no ha sido recibido como es debido por más de uno. Sobre todo, por esas almas solitarias, maltratadas e incomprendidas por una mundo que no sabe ver más allá de los actos de un pobre joven. Si a día de hoy no somos capaces de captar y comprender que los problemas de un chaval son igual de importantes que los tuyos por muchos palos que te haya dado la vida, seguiremos hundiendo a las nuevas generaciones al ostracismo de esas cuatro paredes que les proporcionan todo lo que necesitan navegando por la red de redes.

Charles Everett Decker, el protagonista de este diario lleno de crudas y voraces confesiones, se libra de la modernidad de hoy en día, de lo demás no. Eso es y seguirá siendo vigente mientras el mundo sea mundo. Vamos a contar un poco de que la historia de este estudiante de Placerville High School en la ficticia Placerville, Maine.

A primera hora, Charlie es llamado por el director para hablar de un incidente de hace dos semanas en el que casi mata a su profesor de Algebra cuando este le ridiculiza delante de la clase y el chico decide que su cabeza no esta en el sitio adecuado y trata de colocársela con una llave inglesa que siempre lleva escondida en la parte trasera de sus pantalones. El caso es que la conversación con el director se caldea y tras ser expulsado Charlie se dirige a su taquilla y coge un arma (robada a su padre), que tenía escondida en su taquilla y decide secuestrar a su clase.

No pienso contaros nada más. Ni quien muere, ni quien vive por supuesto. Sin embargo, me es imposible el no hacer una mención especial a la reacción tan variada, desproporcionada e irreal de los rehenes de la clase y desarrollando claramente el típico Síndrome de Estocolmo. Todo a causa de la serie de confesiones personales que hace Charlie sobre sus padres, vivencias y pensamientos personales que se acogen o más bien, se agarran al inconsciente colectivo de cada uno de sus compañeros y los tambalea de un lado a otro sobre esa cuerda que los mantiene en vilo sobre la cordura tratando de no caer en ese suelo sin red donde reposa tranquilamente los inexistentes valores que Charlie ha perdido gracias a la educación y maltrato de sus padres y el mundo que le rodea.

No os confundáis, Charlie es un chico muy inteligente. Tanto, que yo diría que su capacidad de manipulación es más peligrosa que el arma con la que amenaza a sus compañeros. El sexo, como es evidente, está muy presente en sus conversaciones. Sus miedos, sus esperanzas y por encima de todo, sus frustraciones. La empatía se diluye en cada página que lees y King llega a conseguir que al mismo tiempo, comprendas a Charlie y te de pena el que se supone que es su antagonista, Ted (alumno de su clase).

Es cierto que a veces, por muy culto que sea Charlie, parte de los diálogos del chico no suenan creíbles por el lenguaje utilizado. Al estar escrito en primera persona, te empapas de toda la mierda que el protagonista ha tenido que padecer y sientes a veces que es normal que llegue a esos extremos (coged con pinzas este comentario y no llaméis a las autoridades para que me encierren; a todos alguna vez nos han dado ganas de cargarnos al tocapelotas de turno). Será por eso que yo me desahogo cargándome a cientos de personas en los videojuegos o en mis novelas. Tranquilos, no voy a pasar de ahí.

La lectura de esta novela ha sido casual. A tramos cortos. Aprovechando que dormía al pequeño durante las siestas de sobremesa o en las noches, abusando de la tenue luz que te proporciona un ebook y su frío tacto. Ya sabéis que jamás cambiaré la intimidad y el calor que me proporciona el ir pasando páginas de papel. No por ello, el viaje ha sido diferente. Me he divertido y traumatizado por partes iguales durante el descubrimiento de los muebles que se amontonaban en la cabeza de Charlie. Concienciado aun más de lo necesario que es nuestro papel como padre para brindar un futuro a nuestros hijos lleno de valores y comprensión hacia el prójimo, pero por encima de todo, borrar los prejuicios de sus mentes y proporcionarle las armas suficientes para afrontar la vida con optimismo y seguridad ante lo que se les ponga por delante.

Quizás me haya quedado una reseña demasiado filosófica «copia y pega de Facebook» o de psicología barata de Instagram. Es lo que tiene haber leído este libro siendo padre de una jovencita de casi veinte años de la que me siento muy orgulloso por sus valores como ser humano y el convencimiento de que haré lo mismo por su hermana de cinco añitos y su hermano de 17 meses.

Gracias maestro. Gracias una vez más por desahogarme con una de tus locuras y dejarme hacerlas mías. No puedo pasar una año sin leerte y temo el día en que te siga leyendo y tú ya no estés. Aunque nunca llegue a conocerte.

Mi puntuación es de 9 sobre 10.

Reseña de «Todo arde» de Juan Gómez Jurado

Y todo ardió. De alguna manera u otra. Para algunos, a fuego lento y para otros demasiado deprisa. Si, no es fácil y la vida es solo para valientes. Enfrentarse a un gran éxito después de crear un universo alrededor de dos personajes tan carismáticos como Antonia y Jon, no es moco de pavo. Las comparaciones iban a estar ahí, sin embargo, el escritor madrileño nos da un pequeño coscorrón al final de esta novela con algo sublime. Bueno, no adelantemos acontecimientos ni digamos más de lo debido.

Todo arde es la historia de tres mujeres. De tres corazones muy distintos y a la vez, muy maltratados por la vida en diferentes grados de dolor. Un thriller al que muchos catalogan de inverosímil y previsible…¡Qué lista, que es la gente! (como diría alguien que Juan conoce muy bien). Dejemos de convencinalismos y frases hechas, esta novela no pretende ganar un nobel, esta novela nos da lo que nos promete, pura diversión.

Si algo funciona ¿por qué hay que cambiarlo? El escritor madrileño sigue utilizando su fórmula, que tantos imitan, pero pocos superan. Capítulos cortos. Creadores de una necesidad imperativa por parte del lector de seguir leyendo y saber más. Un desarrollo de personajes adecuado al ritmo de la trama y las dosis exactas de mil cosas que se agradecen como lector y cazador de referencias. Guiños a Todopoderosos con su verborrea particular, toques frikis por aquí y por allá, sin olvidar esas dosis de humor que en muchas ocasiones (a mí particularmente), me han hecho soltar una carcajada. Sobre todo, por el carisma de estas tres mujeres. Bueno, vamos al turrón y contemos un poco de que va este libro.

Arrancamos con Aura. Viuda, con dos niñas pequeñas y que esta a tres días de entrar en prisión por una juagada maestra de su exjefe, un hijo de perra de tomo y lomo que lo único que busca es la fusión con el otro gran banco del país. Aura es arrestada y llevada a los calabozos de Plaza de Castilla por un altercado que se desvelará más adelante y es allí dónde conoce al segundo personaje de este trío, Mari Paz. Legionaria retirada o más bien expulsada, borracha y con un carácter muy especial; odia y huye de los seres humanos todo lo que puede, más si cabe tras lo vivido en diferentes conflictos bélicos.

Tras ese encuentro y lo ocurrido, ambas mujeres hacen buenas migas. Algo le dice a Aura que Mari Paz es esa última bala en el cargador de su pistola, la única que puede sacarla de su inminente futuro. La convence para cometer una absoluta e imposible locura, derrotar a su exjefe Ponzano y librarse de la cárcel con un robo. Voy a obviar este hurto para que lo disfrutéis como yo lo hice,

Algunos diréis: Óscar, se te olvida el tercer personaje. Para nada. El tercero es el que más tarde sale y el que a mí más me ha divertido. Sere, una hacker zumbada. Su frescura y locuacidad me han hecho reír mucho, sin olvidar su «feeling» con Mari Paz. Entre las tres se crea una amistad muy particular y una conexión muy chula.

Aura, el cerebro; Mari Paz, el músculo y Sere, la hacker. Aura, la parte dramática; Mari paz la zona oscura del ser humano y Sere el alivio cómico. Una trinidad perfecta que, como no, queda salpicada por el villano, Ponzano y su secuaz policía corrupta y adorablemente asquerosa, Romero. A este pastel sumamos el grupo de legionarios amigos de Mari Paz y no necesitamos más para formar una novela muy divertida y que se lee en un suspiro. Con un digno final y un cierre que deja la puerta encajada para un futuro prometedor.

Todo arde es la primera piedra de una construcción a largo plazo que muchos ya deseamos ver edificada y que otros tratan de derribar con esa primera lasca de inconformismo o quizás añoranza por los personajes que ha día de hoy se están creando para la serie de Prime vídeo y que ha llegado a más de dos millones y medio de hogares españoles.

Las comparaciones son odiosas y la envidia muy barata. Todo arde a fuego lento y la paciencia es la antítesis de los necios. Si buscas algo más en esta novela, no lo hallarás. Juan Gómez Jurado es sincero contigo y te muestra lo que hay. Lo dije en mi review en Youtube, para mí no es su mejor novela y de hecho, yo me salgo del universo de Reina Roja y me quedo con Sancho. Sí, La leyenda del ladrón es el libro que más me ha gustado por ahora del autor.

Quizás algunos me acusen de no ser objetivo por mi admiración a veces desmesurada por este autor, pero debo ser sincero conmigo mismo. No es su mejor novela, me reitero, pero a mi me ha hecho olvidar muchas mierdas actuales de mi vida personal y me lo he pasado muy bien. Enhorabuena, Juan, este pequeño dragón y aspirante a todopoderoso, seguirá siempre tus pasos.

Mi puntuación es de 7’5 sobre 10.